"Esmu priecīga, ka mans darbs ir novērtēts. Tas dod spēku un enerģiju, lai trauktos uz priekšu," sarunā ar laikrakstu Diena saka jaunā māksliniece, viena no trim Linstow Art Award ieguvējām Anna Malicka. Pagājušajā nedēļā Sporta 2 kvartālā tika atklāta šīs balvas mākslas studija, kas kļūs par radošo darba vietu pirmajām laureātēm – Latvijas Mākslas akadēmijas (LMA) maģistra programmas absolventēm. Līdzās Annai Malickai arī Tīnai Alisei Drupai un Katrīnai Biksonei būs iespēja izmantot šīs telpas viena gada garumā bez maksas. Māksliniecēm piešķirta arī naudas balva 3000 eiro apmērā katrai profesionālās attīstības veicināšanai. Studijas atklāšana iezīmē Linstow Art Award stratēģisko mērķi – ilgtermiņā atbalstīt Latvijas jaunos māksliniekus, sekmējot viņu radošās karjeras izaugsmi un stiprinot mākslas nozīmi pilsētvides attīstībā.
Telpa radošumam
Linstow Art Award dibināta 2025. gadā, sadarbojoties Baltijas vadošajam nekustamo īpašumu attīstītājam Linstow Baltic un LMA ar mērķi nodrošināt mūsdienīgu platformu Latvijas jaunajiem māksliniekiem savas profesionālās karjeras uzsākšanai un talanta pilnveidošanai. "Pēc Latvijas Mākslas akadēmijas tu mēģini atrast veidu, kā izpaust sevi. Ja tev kā māksliniekam ir telpa, tāpat kā aktierim ir skatuve, tu vari strādāt," uzsver LMA rektors Kristaps Zariņš. Uz šo iespēju strādāt tika saņemti 63 pieteikumi no LMA maģistra programmas Vizuālās mākslas, Vizuāli plastiskās mākslas, Audiovizuālās mediju mākslas un Dizaina nodaļas absolventiem. Pieteikumus varēja iesniegt 2025. gada beidzēji un mākslinieki, kuri iepriekš pieminētās nodaļas beiguši pēdējo trīs gadu laikā. Apmēram viena trešdaļa iesniegumu tika saņemta no šī gada maģistriem, pārējie – no iepriekšējo gadu absolventiem.
No visiem pretendentiem tika izvēlēti vienpadsmit finālisti, no kuriem starptautiskā žūrija izvēlējās trīs laureātes, kuru pieteikumi un klātienes prezentācijas izcēlās ar augstu profesionālo kvalitāti, spēcīgu māksliniecisko rokrakstu, aktuālu tematiku un pārliecinošu radošo redzējumu. "Es ticu, ka māksla ir pārmaiņu katalizators. Mēs visi zinām, cik haotiska ir mūsdienu pasaule. Es domāju, ka mākslinieki ir vajadzīgi vairāk nekā jebkad agrāk. Mums ir vajadzīga viņu vīzija, drosme un radošums, lai palīdzētu redzēt, uzdot jautājumus un iztēloties mierīgāku un iejūtības piepildītāku nākotni," rezumē žūrijas dalībniece Paulīna Rīdere Vilhelmsena, Linstow Art Award dibinātāja, filantrope, mākslas mecenāte, mākslas kolekcionāre un producente.
Mākslas balss
Pagājušā gada Dizaina nodaļas absolvente Tīna Alise Drupa piedalījās konkursā ar darbu Pļavas sega. Tā ir ekosociālā dizaina darbnīca, kas īstenota sadarbībā ar Latvijas Dabas fondu Pļavas festivālā un akcentē ilgtspējas, kopradīšanas un dabas pieredzes nozīmi mūsdienu dizainā. "Viņas darbs izcēlās ar sabiedrību iesaistošo dizaina praksi, kurā apvienojas ekoloģiskā apziņa, starpsugu domāšana un darbs ar vietējo kopienu. Tas ir izglītojošs, aktīvs un pētniecībā balstīts, bieži materializējoties sadarbības projektos, kas rada sociālu ietekmi," raksturo žūrijas vadītāja Inga Lāce. Linstow Art Award piešķirtā naudas balva un studijas telpas ļaus māksliniecei turpināt pētniecībā balstītas radošās prakses attīstību un īstenot jaunus projektus. "Tā kā nākamās izstādes medijs ir māls, ir jāskatās, kā pielāgot šo telpu darba procesam," norāda Tīna Alise Drupa.
Māksliniece ir līdzdibinājusi radošo apvienību Fabula, kuras nākamā izstāde pievērsīsies urbānajiem sikspārņiem kā marginalizētai sugai un viņiem kā mediatoriem sarunā par to, kā varētu izskatīties pilsēta, ja mēs apzinātos, ka urbānā vide ir domāta ne tikai cilvēkiem, bet arī citām dzīvām būtnēm. Spekulatīvais dizains ir mākslinieces aizraušanās. Tas izmanto teorētiskus scenārijus un konceptuālus prototipus, lai izaicinātu esošās normas un rosinātu kritisku diskusiju par iespējamiem nākotnes virzieniem. Jaunajā mācību gadā LMA viņa pasniegs spekulatīvā dizaina kursu. "Tā ir mana kaislība – savienot praksi ar izglītošanu un kopā mācīšanos," piebilst Tīna Alise Drupa. Jau pirms studijām viņa pati ir daudz interesējusies par vides jautājumiem un sākusi domāt, kā dienas gaismā iznest idejas no rīcībpolitikas dokumentiem un pētījumiem, kas bieži vien paliek papīru kaudzēs un noslēgtā vidē, lai kopā domātu par to, kā mēs vēlamies dzīvot citādi. "Māksla ir balss, kas izceļ un ļauj saprast personīgāk nevis caur faktiem, bet caur sajūtām un izzināšanu," uzskata māksliniece.
Drosmīgs gars
Šī gada Vizuālās mākslas nodaļas absolvente Katrīna Biksone konkursā startēja ar jauktu mediju instalāciju Kūrorts Mājas, kurā apvienota glezniecība ar telpiskiem instalācijas elementiem, radot konceptuālu stāstījumu par piederību un vietas izjūtu. Žūrijas vadītāja vērš uzmanību uz to, ka māksliniece paplašina glezniecības robežas, pārdefinējot šo mediju ar telpiskiem risinājumiem un vietai specifiskām pieejām, īpaši akcentējot spriegumu starp plakni un trīsdimensionalitāti. Viņas atvērtība eksperimentiem ar citām disciplīnām, gatavība sadarboties un centieni meklēt jaunus izteiksmes veidus un kontekstus iezīmē drosmīgu, eksperimentālu garu un apņēmību attīstīt sevi un glezniecības jomu kopumā. "Iepriekš es strādāju glezniecībā un vienlaikus interesējos par citām lietām, taču man šķita, ka tās nav apvienojamas, bet pēdējos gados manī ir nobrukusi šī aizspriedumu siena," atklāj Katrīna Biksone.
Savas jauktu mediju instalācijas veidošanā viņa iedvesmojās no eksponēšanas telpas, LMA Jāņa Kugas mājas Ikšķilē un franču antropologa Marka Ožē termina "ne-vieta" (tas attiecas uz telpām, kuras raksturo anonimitāte, pārejošums un nozīmīgu sociālo saišu trūkums, piemēram, lidostas). Tas bija telpisks un vizuāls pētījums par telpas subjektivitāti, intimitāti kā konstruktu un lietu aģenci. Mākslinieces nākamā izstāde Mēles mežģi ir paredzēta jau septembrī Dom galerijā. "Vajadzētu ātrāk ievākties un sākt strādāt," teic Katrīna Biksone. Tā būs viņas iepriekšējās izstādes Aizņemtās līnijas anatomija turpinājums, bet mazliet rotaļīgāks. Tā reflektēja par nemitīgu pieejamību kā normu šajā digitālajā laikmetā un ilgām pēc pasaules, kurā viss notiek lēnāk, kurā ir vairāk klusuma un kurā nav nepārtraukta spiediena atbildēt uzreiz.
Studijas atklāšana iezīmē Linstow Art Award stratēģisko mērķi – ilgtermiņā atbalstīt Latvijas jaunos māksliniekus, sekmējot viņu radošās karjeras izaugsmi. Linstow Art Award publicitātes foto
Mainīgā tradīcija
2023. gada Vizuāli plastiskās mākslas nodaļas absolvente Anna Malicka konkursā piedalījās ar darbu no savas solo izstādes Pūra lāde (((pure lady))), prezentējot tās fragmentu – saplākšņa konstrukciju un tekstilinstalācijas elementus. "Viņu izceļ tehniskā daudzpusība, pētniecībā balstīta pieeja, telpiskā un arhitektoniskā domāšana, kā arī spēja apvienot eksperimentus materiālā ar kritisku kultūras refleksiju," atzīmē Inga Lāce. Mākslinieces solo izstādes centrā bija pūra lāde kā simbolisks konteiners – objekts, kas glabā atmiņas, identitāti un transformāciju. Tas ir bijis viņas līdz šim nozīmīgākais projekts apjoma un ieguldītā laika ziņā, piemetina Anna Malicka, kura pie tā ir strādājusi rezidencē Londonā. Viņa ir pētījusi tradicionālās izšūšanas metodes un kombinējusi tās ar eksperimentālām metodēm un mašīnizšūšanu.
"Es neattiecos pret tradīciju kā pret akmenī kaltām zināšanām, ko tu saņem mantojumā, bet veidoju attiecības caur tās transformāciju, tāpat kā kādreiz rokdarbnieces veidoja izšuvumus pēc sava laika standartiem un pielika klāt savas ģimenes ieražas un personiskās izjūtas," atklāj māksliniece. Viņas nākotnes plānos ir solo izstāde, kopprojekts ar mākslinieku Oto Holgeru Ozoliņu Meža platformā Latgalē un jaunu prasmju attīstīšana tekstila manipulācijā – turpināt eksperimentēt ar šūšanu, batikošanu un shibori tehniku, lai apvienotu tradicionālās amatniecības metodes ar savu estētisko redzējumu. Savukārt jau tuvākajā laikā viņas darbs būs skatāms izstādē Varšavā, kas risinās maladaptācijas tēmu. "Svarīgs aspekts manā mākslā ir tas, kādas attiecības es veidoju ar to, ko es daru un kur es esmu. Tā ir konstanta mijiedarbība un savināšana, piemēram, kad ieeju telpā, es to nepazīstu, un vienīgais veids to iepazīt ir caur savināšanu, pēc kuras telpa atdod man atpakaļ savu vietas atmosfēru," skaidro Anna Malicka, kura ir gatava Linstow Art Award mākslas studijas savināšanai.